Os Conceitos e a Estética Contemporânea

CENTRO UNIVERSITÁRIO CLARETIANO

Curso: Licenciatura em Artes

Disciplina Estética II

"Os Conceitos e a Estética Contemporânea"

                                                              Nome: Rosiane Aparecida Cunha RA 1070487

                                                              Prof. Eduardo Bortolotti de Mello

Rio Claro

2012

Os Conceitos e a Estética Contemporânea

Introdução

Contemporaneamente, estudos e pesquisas apontam uma mudança de uma concepção de arte como linguagem para uma concepção de arte como imagem. O ato de criar está relacionado à imaginação do artista que elabora e forma uma nova concepção sobre a mente humana, ou seja, proporciona uma nova visão ao espectador. Uma simples sandália que é utilizada em nosso dia a dia pode tornar-se uma obra de arte segundo a concepção do artista, esculpidor. Assim adentramos aos conceitos do valor artístico do objeto, sem a percepção funcional do objeto que seria de proporcionar conforto, proteção aos pés.

Uma sandália exposta é estranha, assim como foi o urinol de Duchamp. O artista busca uma nova função, mas a função original permanece. Podemos expor qualquer objeto buscando uma critica como ocorreu com Duchamp.

Ostrower (2008) nos diz que o ato de criar abrange, portanto, a capacidade de compreender, e esta por sua vez, a de relacionar, ordenar, configurar e significar. Nessa busca de ordenações e de significados reside a profunda motivação humana de criar. Para ele a cultura tem amplo significado.

A vivência, os valores interferem no processo de criação artístico. Cada ser possui uma necessidade de interagir, comunicar e transmitir aos outros de como ele é, e principalmente de como percebe o mundo a sua volta. Por outro lado, também cada observador tem sua forma de interpretação das mensagens visuais, que também é formada em seu contexto sócio/cultural, sendo notável que é com a percepção que o homem consegue sentir e compreender o mundo, e aprende sobre sua sensibilidade. Portanto, uma sandália, por exemplo, é uma criação humana. É uma obra de arte, isto do ponto de vista do artista.

Tudo o que criamos pode ser apresentado como obra de arte, pois além do valor material o objeto também receberá um valor artístico.

Pesquisa

A arte contemporânea são obras artísticas produzidas após a Segunda Guerra Mundial. Apresenta características como experimentação na fusão de linguagens, materiais e técnicas. Durante o desenvolvimento humano o homem buscou dar sentidos as coisas, explicar os fenômenos e obter uma compreensão sobre eles. Segundo Engelmann (2008) o homem transformou o mundo em que viviam, suas concepções foram sendo reelaborada e aprimorada.

A arte desenvolveu-se junto às tecnologias, ou seja, o desenvolvimento da arte se concretiza pelos avanços desses olhares através da velocidade tecnológica. Onde os estilos não expressam somente as emoções individuais, mas o coletivo representado no processo criativo.

Hoje o mundo em que tornou-se tecnológico e avançado cobiçados com base na sua perfeição técnica, no nível de beleza estética, da mesma forma como os serviços são escolhidos pelo consumidor de acordo com o refinamento e a cortesia que oferecem. Ou seja, o que diferencia os produtos, as empresas e mesmo as pessoas entre si são as soluções criativas por elas implementadas, visto que a criatividade não é só ter idéias, mas também saber realizá-las. É o criar e o executar (ZAGONEL, 2008).

Para Zagonel (2008) A arte não se faz de forma isolada, ela esta diretamente ligada ao contexto em que é produzida. Costuma-se dizer que a arte é o espelho da sociedade. [...] por meio do estudo da arte é possível compreender a história humana e estabelecer relações de fatos e de situações.

Justificativa

A Arte Contemporânea engloba uma pluralidade de movimentos e linguagens, que convivem paralelamente até os dias de hoje. As linguagens são diferentes entre si e, por vezes, contraditórias, evidenciando o caráter individualista.