Historia da arte

IDADE MÉDIA

Arte Gótica: período – 900 a 1.300. Arquitetura: construção das primeiras catedrais. Projeção do espaço interno e externo para o céu. Arcos de ogiva, vitrais e nave em cruz. Livro: ainda manuscrito, se restringe, basicamente, a Bíblias e livros de orações. Escultura: associada à arquitetura. Inseridas nas fachadas, nos púlpitos e nas capelas.

Pintura: afrescos e retábulos. Giotto (1266-1337): Sua obra traz elementos que marcam a transição do período gótico para o Renascimento. Suas figuras sacras possuem a aparência do homem comum. No século XIII, a ascensão da burguesia, o livre comércio e o distanciamento do homem dos dogmas da igreja, faz surgir uma visão humanista do mundo, dando início ao período renascentista.

RENASCIMENTO

Arquitetura

Nessa fase a arquitetura foi menos rica em decoração, preferindo os efeitos de massa e monumentalidade nas linhas construtivas. Houve também predominância das linhas horizontais sobre as verticais.

Escultura

A escultura nasceu em Florença, passando em seguida para Roma.

A partir do século XIV, a escultura greco-romana inspirou os escultores renascentistas.

DONATELLO foi um dos primeiros revolucionários na arte de esculpir: estudou a figura humana, como haviam feito os artistas clássicos; impregnou suas obras de espiritualidade e realismo.

Destaca-se MICHELANGELO BUONARROTI, suas criações revelam uma violência atormentada, uma tensão interior cheia de dramaticidade.

Pintura

O precursor da pintura renascentista italiana foi GIOTTO.

Destacaram-se grandes pintores em Roma, Florença e Veneza: PIERO DELLA FRANCESCA, SANDRO BOTTICELLI e FILIPPO LIPPI.

Na pintura empregou-se magnificamente o claro e o escuro, houve grande preocupação com a fidelidade anatômica, vestiram-se personagens de outra época, dentro de cenas históricas, com roupas contemporâneas.

A pintura renascentista italiana atingiu o máximo esplendor, através de grandes gênios da pintura: LEONARDO DA VINCI, RAFAEL SANZIO, MICHELANGELO BUONARROTI, que criaram obras de incalculável valor.

ARTE BARROCA

CARACTERÍSTICAS:

O Renascimento, como vimos, surgiu como reação aos exageros do último período gótico, predominando nele a razão, as formas claras e o rigor na proporção.

Do mesmo modo, em fins do século XVI surgiu o BARROCO, como uma reação ao

Renascimento, imperando nele mais a emoção do que a razão, com um espírito decorativo exuberante.

As principais características da arte barroca foram: linhas curvas, contorcendo-se sucessivamente em espiral; equilíbrio assimétrico, ao invés do simétrico, dando lugar ao dinamismo na composição; formas não obedecendo às leis lógicas; total liberdade de criação ao artista; arquitetura e escultura inteiramente inter-relacionadas.

Como causa do movimento barroco, pode-se citar a Contra - Reforma (atuação da Igreja Católica contra a Reforma protestante), que fez a sociedade reagir contra às

tendências pagãs do Renascimento através da arte. Então, os jesuítas, no século XVI, levaram o novo estilo da Itália para toda a Europa até fins do século XVII. Através da Europa, o Barroco irradiou-se para a América Latina, onde permaneceu durante um século.

ARQUITETURA

A arquitetura barroca prevaleceu sobre as demais manifestações artísticas.

Destacaram-se os arquitetos MADERNO, BERNINI, BORROMINI, GUARINI, etc.

Suas principais características são: preferência pelo uso da cúpula; fachadas simples, com frontões triangulares modificados por curvas; tetos pintados de forma a dar efeito de

espaço para o céu; exterior simples , em oposição ao interior muito decorado, com valorização do entalhe , altares luxuosamente ornamentados , com policromia e aplicação em ouro.

ESCULTURA

A escultura barroca está intimamente ligada à arquitetura.

Ela contribuiu para a estética arquitetônica através de movimentos.

Destaca-se GIAN LORENZO BERNINI, que alem de escultor, foi também arquiteto,

urbanista e decorador. Sua principal obra é a ÊXTASE DE SANTA TEREZA, localizada

na Igreja de Santa Maria Della Vitória, em Roma.

PINTURA

Os principais pintores barrocos foram: CARAVAGGIO, RUBENS, EL GRECO, VELÁZ-

QUEZ, FRANS HALS, REMBRANDT, ZURBARÁN, VAN DYCH, etc.

As principais características da pintura barroca são: aplicação de contraste forte

de luz e sombra movendo o espaço pictórico ( a figura vem para frente , contrastando

com o fundo escuro do quadro) ; linhas em espiral , criando um ritmo dinâmico, através de um movimento em cadeia sempre contínua.

ARTE NEOCLÁSSICA

O Neoclassicismo ( neo = novo ) , que ocorreu na segunda metade do século XVII,

representa uma volta à arte clássica , uma volta à imitação dos modelos clássicos,

isto é , da cultura greco- romana.

Os fatores que provocaram esse retorno foram às descobertas arqueológicas de

Pompéia e Herculano e o estudo das civilizações antigas, a par do disciplinado e

moralizante espírito da burguesia da época.

O Neoclassicismo teve aceitação nas academias de arte oficiais, sobretudo na Fran-

ça, onde aconteceu a reação ao barroco e ao rococó (arte da nobreza decadente) e

onde encontrou o ambiente ideal